杨幂露乳头明道有人说，柴科夫斯基的音乐能广受欢迎，源自他的乐曲中，总会有不绝如流，让人一听难忘的美妙旋律。其实，并非所有具有美妙旋律的乐曲都有强大的感染力，只有那些具有血肉的作品，才能让人听到后会共鸣、会感动。

　　4月5日晚，将由著名指挥家、天津交响乐团首席指挥李飚执棒，为观众献上“多情俄罗斯系列音乐会——完全柴科夫斯基Ⅲ”，演绎老柴的三部不朽经典。

　　柴科夫斯基的《斯拉夫进行曲》是为伤亡的塞尔维亚战士举行的慈善救济音乐会所创作，作品凝聚了爱国激情的辉煌壮丽的音乐画卷；他为芭蕾舞剧《天鹅湖》创作的音乐，被认为是舞剧发展史上一部划时代的音乐作品；而他最得意的杰作《第六交响曲》（悲怆），则具有优美的旋律，均衡的形式，精巧的管弦乐法等诸多优点，更是成为古今交响曲中第一流的精品。

　　李飚是世界古典音乐界少有的能够同时成功胜任指挥家和演奏家的艺术家之一。自李飚以指挥家的身份出现在音乐舞台上起，他的指挥事业在过去的几年里迅速发展。同音乐大师克里斯托夫∙艾森巴赫和劳伦斯∙福斯特学习的过程给予了他极大地启发和支持。

　　柏林国立音乐学院终身教授，中央音乐学院教授／博士生导师，中国国家大剧院国际打击乐节艺术总监，中国国家大剧院2018年驻院杰出艺术家，梅赛德斯－奔驰国际音乐节艺术总监，原中国歌剧舞剧院艺术总监，原德国国际爱乐乐团艺术执行总监，德国勃兰登堡交响乐团首席客座指挥，意大利帕尔马歌剧院首席客座指挥，俄罗斯国家爱乐乐团首席客座指挥。

　　李飚出生于中国南京，五岁开始学习音乐。1982年进入北京中央音乐学院附中学习。1988年毕业时，作为新中国首位公派打击乐学生，被文化部选送到苏联莫斯科柴科夫斯基国立音乐学院随斯留基业夫教授学习。毕业时，获俄罗斯国家一级音乐硕士文凭及莫斯科音乐学院金质毕业奖章。1995年，获德国国家文化基金会奖学金，在慕尼黑国立音乐学院彼得•萨德罗教授指导下完成大师文凭。 学生时期，他曾在许多音乐比赛中获奖，包括第一届国际达布雷申音乐比赛银奖。他是世界范围内首位在国际音乐比赛中获奖的华人打击乐演奏家。

　　李飚曾在诸多世界著名音乐节中演出，并同世界上许多乐团成功合作，如：巴伐利亚广播交响乐团、伦敦爱乐乐团，班贝格交响乐团、维罗纳歌剧院、捷克爱乐乐团、里昂爱乐乐团、北德广播乐团，法国蒙佩列尔歌剧院、丹麦国家交响乐团，葡萄牙古本江交响乐团，马赛爱乐乐团，意大利托斯卡尼尼交响乐团，匈牙利李斯特室内乐团、香港管弦乐团，波兰广播交响乐团、保加利亚国家交响乐团、中国交响乐团、中国爱乐乐团、北京交响乐团、上海交响乐团，澳门乐团，香港中乐团，新加坡华乐团等等。合作的指挥家包括：姆斯基斯拉夫·罗斯特罗波维奇、克里斯托夫•艾森巴赫、劳伦斯·福斯特、乔纳森·诺特，法比奥•路易斯等，演出足迹踏遍七十多个国家和地区。

　　应中央音乐学院邀请，李飚于2003年（34岁）成为该校最年轻的教授和博士生导师，2006年被柏林汉斯-埃斯勒国立音乐学院聘为终身教授，成为第一位在世界顶级艺术学府担任终身教授的华人音乐家。

　　2008和2009年 李飚带领其乐团在完成中国12个城市巡演。2009年4月-5月，李飚在欧洲的8个国家演出32场音乐会，被国际舆论称为了一次跨时代的巡回演出。

　　2008年，李飚荣获奔驰汽车-AMG-生活杂志“国家精神创造者荣誉奖”，2009年荣获《芭莎男士》-“2009中国品位成功年度人物”。

　　从2010年开始，李飚受邀担任梅赛德斯-奔驰国际音乐节和中国国家大剧院国际打击乐节音乐总监，两个艺术节已成为中国最成功的艺术节之一，用无尽的创意向人们证明音乐蕴含的无限潜力与不可思议。

　　2014年5-6月，李飚带领他的乐团首次踏入南美舞台，并进行了为期三周的巡演，此次巡演贯穿南美众多著名剧院，从乌拉圭国家剧院，智利圣地亚哥国家剧院，巴西里约市立剧院，再到有着世界三大剧院之一的阿根廷科隆大剧院，巴西圣保罗音乐厅和哥伦比亚波哥大市立剧院。乐团所到之处均座无虚席，受到南美听众的热情追捧。

　　2017年5月，李飚作为打击乐独奏家参加2017年“一带一路”国际合作高峰论坛《千年之约》文艺演出。

　　2018年，李飚登台德国汉堡易北河爱乐音乐厅，成为第一位在这座开幕于2017年的世界上最好的音乐厅之一华人音乐家；同年，李飚将与著名指挥大师法比奥∙路易斯携丹麦国家交响乐团在哥本哈根和亚洲进行巡回演出。李飚多次在欧洲最具影响力的古典音乐专栏节目“重视古典音乐”中演出，为百代等世界著名唱片公司录制了9张唱片，2015年成为索尼音乐签约艺术家。

　　2013年，李飚应邀在意大利“威尔第200周年音乐节”的开幕音乐会上作为首位华人指挥家指挥意大利托斯卡尼尼爱乐乐团，全场威尔第的作品得到了意大利媒体轰动性好评，随后被邀率领著名的意大利帕尔马皇家歌剧院交响乐团在中国5大城市巡演新年音乐会， 2016/17音乐季，李飚再次执棒法国马赛歌剧院交响乐团，并首次与瑞士比尔索洛图恩剧院管弦乐团以及捷克雅那切克爱乐乐团合作；于国家大剧院音乐厅指挥首次访华的俄罗斯国家爱乐乐团也收获了巨大成功。2017年1月李飚再次联手德国勃兰登堡交响乐团进行新年音乐会巡演，并在德国首次同该乐团合作全套贝多芬交响乐系列音乐会。

　　2017/18音乐季中，李飚于2017年10月在莫斯科柴柯夫斯基音乐厅，再次执棒俄罗斯国家爱乐乐团并全球直播该音乐会，在塞萨洛尼基音乐厅挥棒希腊国家青年交响乐团。同月，李飚还在俄罗斯新西伯利亚爱乐大厅指挥俄罗斯国立新西伯利亚爱乐乐团的圣诞艺术节开幕音乐会，并在2017/18年新年音乐会季带领该团完成其首次中国音乐之行。2018年，李飚与乐团的合作将更加频繁和紧密，与中国国家大剧院管弦乐团、柏林音乐厅管弦乐团、天津交响乐团，法国国家交响乐团，马赛歌剧院，俄罗斯国立交响乐团，美国底特律交响乐团，韩国KBS交响乐团及以及其他许多国际交响乐团进行合作。

　　“李飚的音乐如潮涌般向你扑来，音乐厅每个角落都在被他感动。”——意大利《共和报》

　　柴科夫斯基的《斯拉夫进行曲》创作于1876年。当年，一场为战争中受伤的塞尔维亚战士而举行的慈善救济音乐会找到了老柴，想委托他创作一首作品，柴科夫斯基答应了这个请求，爱国心驱使他在很短的时间内完成了这首《斯拉夫进行曲》。

　　全曲由中提琴主奏的哀愁旋律开始，这段旋律取材自一首塞尔维亚民歌「到这儿来，亲爱的，为何今早如此哀愁」。而在中段出现的则是帝俄时代的国歌「天佑吾皇」，全曲就由这两主题发展到雄壮激烈的高潮。

　　《天鹅湖》是世界上最出名的芭蕾舞剧，也是所有古典芭蕾舞团的保留剧目。取材于神话故事，描述被妖人洛特巴尔特用魔法变为天鹅的公主奥杰塔和王子齐格弗里德相爱。最后，爱情的力量战胜了魔法，奥杰塔得以恢复为人身。

　　柴科夫斯基在《天鹅湖》中采用交响乐写作手法，构建了一个宏大的音乐场景，许多乐曲成为传世经典。在这部芭蕾舞曲中，有如泣如诉的管乐呜咽，表达奥杰塔公主纯洁的内心世界；也有华丽明朗的舞曲，表现齐格费里德王子的阳光和活力。

　　柴科夫斯基的《第六交响曲》创作于 1893年，是作者一生中最成功的一部杰作，作品首演于同年的十月二十八日，九天之后，柴科夫斯基不幸身染霍乱，与世长辞，本作品成为作者的绝笔之作。

　　这部交响曲强烈的“悲怆”情绪构成了本曲的艺术特色。柴科夫斯基在脱稿时，曾激动的说“我一生都没这样满足过，这样快乐过，因为我确实完成了一部佳作。”这部作品中是柴科夫斯基一生的全部忧郁、悲凉的集中诉求，也集合了作曲家的希冀、抗争，又是一曲求索、控诉和追问的哀歌，同时也是作曲家个人灵魂生活和精神追求的一部人类的挽歌。