来自新世界动漫9月9日晚11点06分，杭州爱乐乐团2023-2024音乐季开幕音乐会在一片高喊的“bravo”中落下帷幕。这场音乐会从晚上七点开始演奏，为观众呈现了一场高潮迭起的钢琴马拉松。乐团艺术总监兼首席指挥杨洋带领国内外五位钢琴家，有少年才俊杜沛达、柴奖新秀安天旭，以及钢琴教育家、演奏家小曽根真、盛原与孙颖迪，先后奏完拉赫玛尼诺夫全套协奏曲。

　　首发登台的是温文儒雅的钢琴家盛原，为观众带来拉赫玛尼诺夫的升f小调第一钢琴协奏曲（Op.1）。第一钢琴协奏曲虽然是拉赫在莫斯科音乐学院时的习作，但相比于脍炙人口的第二、第三钢琴协奏曲，其浓郁的俄派旋律风格以及半音化的和声得到了淋漓尽致的表现。盛原是中央音乐学院钢琴系教授，在国际舞台上拥有丰富的演奏经历，并与各大国际唱片公司合作发行作品，广受好评，誉满全球。作为杭爱这场“漫长”的开幕音乐会上打头阵的演奏家，盛原以其非凡的艺术魅力感染了现场每一位观众。

　　随后，钢琴家安天旭接过第二棒，以帕格尼尼主题狂想曲（Op.43）奋起而上。作为柴可夫斯基国际音乐比赛钢琴组“自信与勇气”特别奖的获得者，安天旭的才华并不仅限于大众所熟知的功底扎实、反应迅捷、表现沉稳的大将之气。这次他带给杭州观众的帕格尼尼主题狂想曲，正是当年比赛“乌龙”事件时的作品。相较当年的无奈，安天旭在今晚给出了毫无意外的精彩演绎。越过曾经柴奖的高峰，安天旭看到的是无数艺术巨匠留下的浩如烟海的古典作品，那是他需要继续攻克的远方，就如今夜的帕格尼尼主题狂想曲。

　　第三位登台的是杭州爱乐乐团新乐季的驻团艺术家小曽根真。作为活跃于世界领域的钢琴家，这是小曽与杭爱的首次合作。《汉堡晚报》曾评价小曽根真“在处理拉赫玛尼诺夫的记谱和要求方面堪称一流，是不炫技的大师级演奏，他对音符的掌握也毫不突兀”。此次小曽便以拉赫的c小调第二钢琴协奏曲（Op.18）与杭州乐迷见面，让大家领略到他那爵士节奏之外的古典魅力。

　　接着，杭州爱乐乐团的老朋友孙颖迪接过新朋友小曽的旋律之棒，继续为乐迷献上拉赫的g小调第四钢琴协奏曲（Op.40）。该作品是拉赫创作时间跨度最大的一部，与之前几部协奏曲中热情洋溢的特点不同，“拉四”略显艰深、晦涩。作为第一位摘取弗朗茨•李斯特国际钢琴大赛金奖的华人钢琴家，孙颖迪一直活跃于国内外的音乐舞台，与众多世界著名乐团和一流指挥家有过精彩的合作。当晚，孙颖迪与杭爱默契配合，演奏张弛有度、收放自如，琴声颗粒饱满、自然细腻，将作曲家内心的沉郁、孤独进行了绝佳的诠释。

　　最后，少年钢琴家杜沛达携拉赫玛尼诺夫d小调第三钢琴协奏曲（Op.30）登台。经过三次合作，杭爱乐迷对仔仔的演奏已非常了解：从十三乐季闭幕的“拉二”到时代交响的“柴一”，再到十四乐季的“普二”，此次又在十五乐季开幕上挑战“拉三”，开开合合间，这个在古典音乐圈崭露头角的年轻钢琴家正以绝对的少年之力，让世界瞩目到他的未来可期。值得一提的是，本次钢琴马拉松打头阵的盛原正是杜沛达的老师。一师一徒，一首一尾，正如名为“薪火”的亚运火炬那样，中国的音乐事业正在时代的潮涌中前赴后继、薪火相传。

　　五首协奏曲，五位钢琴家。一个乐团，一个指挥。对五位钢琴家而言，这次的钢琴马拉松更多的是他们彼此间艺术的展示与交流，甚至是与杭爱在音乐上的深度沟通；但对指挥杨洋和杭州爱乐乐团而言，这次开幕是一次真正的长途“奔跑”，没有休息，没有替补，没有暂停，每一个在舞台上代表“杭州爱乐乐团”的艺术家，都是用艺术生命在全力以赴。生命不息，音乐不止。

　　杭州爱乐乐团第十五乐季的开幕音乐会雄壮而饱满地在钱塘江的此岸奏响。此岸，杭州大剧院的“月亮”璀璨夺目；彼岸，杭州奥体中心体育场的“大莲花”熠熠生辉；从此岸的音乐到彼岸的体育，从此岸的杭州到彼岸的他国，国际化的杭州正向世界展示最丰富最美好的自己。